Как стать популярным художником? «Великий» – не значит «дорогой» или «богатый»

Пожалуй, каждый творец мечтает, чтобы его заметили. Сначала хочется просто самовыражения, но проходит время, и большинство творческих людей хотят стать успешными и знаменитыми, и художники не исключение. Попробуем разобраться, как обрести популярность талантливому творцу.

1. Как стать известным художником

• Социальные сети, без которых в наше время никуда
• Что делать для успеха офлайн: наши рекомендации

• Способы заработка успешного художника в нашей стране

Как стать известным художником

Социальные сети, без которых в наше время никуда

1. Определиться с целью и понять, сколько в итоге вы хотите подписчиков и в какой социальной сети. 
2. Решить, как общаться с аудиторией. Кто-то более коммуникабельный отвечает на вопросы во время прямого эфира. Другой просто лайкает комментарии на своей странице, а третий — пассивно наблюдает за активностью подписчиков — выбранного принципа нужно придерживаться с самого начала. Комбинировать эти варианты поведения можно, но если принято решение активно общаться, нельзя внезапно перестать это делать. 
3. Определить характер бренда: с чем хочется ассоциироваться у поклонников. Например, знаменитый Дисней имеет стойкую ассоциацию с чем-то сказочным и волшебным.
4. Решить, в чем уникальность контента. Если художник не будет понимать, почему должны выбрать именно его арт, стать известным не получится.

1. Придумать ник. Так как наши люди не любят сложностей, ник должен быть простым, удобочитаемым и легко произносимым, причем как на русском, так и на английском языках. 
2. Регулярно выпускать контент. Не стоит ожидать большого количества поклонников, если новая публикация появляется раз в 2 недели. 
3. Разработать график выпуска своих работ и приучить к нему аудиторию. Во-первых, это создает ощущение постоянства, во-вторых — ожидания. А ждущая нового рисунка аудитория значит многое. 
4. Перед новой публикацией задать себе вопрос «А хотел бы я поделиться этим с другом?». Рисунки должны вызывать отклик, эмоции и желание рассказать о них. Например, одного автора известным и популярным сделал кот Саймон — с виду обычное животное, нарисованное черным по белому. Простые линии, незамысловатые действия — они оказались настолько близки к нашей реальности, что персонаж вызвал у зрителя восторг и сразу стал знаменитым. Это может быть не основная линия творческих картин, но такие публикации должны составлять не менее 10–15% профиля.
5. Придумать опознавательный знак. Это может быть подпись или мини-рисунок. Например, практически во всех детских книгах Дональдсон — известной английской писательницы нашего времени — есть изображение героя самой популярной книги «Груффало».

1. Можно работать не выходя из дома, что очень актуально в наше время. Художнику не нужно бегать по выставкам, знакомиться с людьми, налаживать оффлайн контакты — следует только лишь размещать свои арты в интернете.
2. Поиск аудитории не ограничен географией. В сети работы художника могут лицезреть не только пользователи из нашей страны, но и из других государств.
3. Сложности в монетизации блога: творец получает оплату не от продажи своего продукта. Соцсети работают, скорее, на поиск своей аудитории.
4. Раскрутить какой-либо аккаунт с нуля до более-менее успешного довольно сложно — придется потратить много времени на изучение того, как это сделать.

Что делать для успеха офлайн: наши рекомендации

1. Посещать различные выставки у себя в городе. Здесь нужно не просто изучать чужие картины популярных и не очень художников, но и налаживать контакты с владельцами галерей, известными авторами и другими творцами.
2. Когда есть возможность, принимать участие в конкурсе даже на уровне университета или школы. Во-первых, нет предела совершенству. Во-вторых, все те же новые знакомства и связи. И, в-третьих, это прекрасная возможность заявить о себе и показать свои работы обществу.
3. Публиковаться в популярных журналах. Это могут быть профильные издания или любые другие, где используется художественный контент. Для начала можно обратиться в местные СМИ — очень часто они находятся в поисках хорошего художника, и будут рады сотрудничеству.

Участие в офлайн-выставках — это, пожалуй, один из важнейших шагов на пути к славе в наше время. За плечами каждого, кто хочет стать успешным, знаменитым художником, должна быть хотя бы одна выставка. Есть несколько способов, как ее организовать.

1. У себя на работе. Если компания одобрит, можно провести небольшую демонстрацию работ и, возможно, даже обрести первых поклонников и клиентов. 
2. Найти муниципальные или государственные выставочные залы и связаться с их администрацией. Как правило, они часто организуют выставки наших начинающих художников на бесплатной основе. Если в городе есть Союз художников, можно обратиться туда — известные коллеги могут помочь.
3. Организовать выставку в городской библиотеке, и чем популярнее она среди горожан, тем лучше. Часто руководство заинтересовано в проведении тематических вечеров, и художественная выставка — хороший вариант.
4. В наше время во многих городах есть арт-кафе — можно предложить администрации провести выставку художественных произведений. Для заведения это публичное мероприятие, которое привлечет посетителей (особенно, если оно не очень известное), а для творца — возможность заявить о себе и стать знаменитым на городском уровне. 
5. Если финансы позволяют, организовать собственную коммерческую выставку. Значительная доля затрат придется на рекламу, но если не уделить ей достаточно внимания, посетителей на выставке может оказаться крайне мало, и пользы от мероприятия не будет.

Как и в случае с онлайн-продвижением, у этого способа добиться популярности и стать знаменитым художником есть свои плюсы и минусы.

1. Реальный шанс заявить о себе и познакомиться с единомышленниками в своем городе.
2. Довольно сложно пробиться начинающему, еще не известному художнику. А до того как получится монетизировать популярность и начать получать реальный доход, скорее всего, пройдут годы. 

Какие работы становятся популярными: немного о великих художниках в наше время

Стать популярным художником можно, показав миру все то же знакомое и понятное, но принципиально новым способом. Очень удачно это сделали наши соотечественники — знаменитые братья Савельевы из Петрозаводска. Они начали рисовать портреты известных людей — Камерон Диас, Анджелины Джоли и других успешных звезд — по-особенному: лица вырисовывались из каракулей, исполненных простыми шариковыми ручками. Благодаря изображению иностранных знаменитостей, братья стали популярными не только в нашей стране, но и за рубежом.

Если действительно хочется стать великим художником, нужно зацепить, вызвать на эмоции аудиторию. В наше время часто становятся популярными художники, рисующие необычными материалами или нестандартными способами — удивить доведенным до совершенства рисунком крайне сложно. А вот если картина оформлена необычно, очень вероятно, что ее заметят, и тогда появятся шансы стать известным. Например, Элизабетта Рогаи — успешная художница из Флоренции — рисует вином. Сначала она делает наброски углем, а затем раскрашивает картину белым, розовым и красным алкоголем. Выглядит это необычно. А со временем вино испаряется, оттенки становятся другими. Картина будто бы проживает свою судьбу, меняя внешний вид.

Как знаменитому художнику стать богатым 

1. Быть профессионалом и всегда завершать начатое. Чтобы стать действительно популярным художником, творить следует каждый день, совершенствуя навыки и работая над своими слабыми сторонами. Не стоит браться за следующую идею, пока не реализована предыдущая — незавершенные дела не позволят полностью сосредоточиться на новых.
2. Узнать, как финансово успешные великие художники добились того, что имеют, и брать с них пример. Не нужно бояться задавать вопросы: как правило, знаменитые люди любят делиться своими победами.
3. Не путать поклонников и клиентов. Первые нужны художнику для вдохновения, они делают его известным. Но далеко не всегда поклонники готовы платить за творчество — деньги приносят именно клиенты, поэтому важно уделять им не меньше внимания. 
4. Постараться понять, за что поклонники любят, а клиенты платят. Надо разобраться, что именно привлекает в творчестве художника и делает его знаменитым. И после этого уже работать на аудиторию. Это не значит, что нужно стать коммерческим творцом, где нет места вдохновению. Возможно, это будут два разных направления — для души и для заработка. 

Способы заработка успешного художника в нашей стране

1. Писать работы на заказ. Чаще всего такие объявления можно встретить в специализированных группах соцсетей. Еще один вариант — зарегистрироваться на бирже для творческих людей, например, на gamedevmarket.net, и продавать там свой арт. Такие биржи различаются по стилистике, направленности и типу. Кстати, всегда есть шанс, что именно там творца заметит какая-нибудь известная компания.
2. Устраивать популярные в наше время арт-вечеринки. Если работы художника действительно крутые, а сам творец общительный и обладает даром обучения, можно попробовать себя в этом деле. Обычно такие вечеринки проводятся в известных кафе или ресторанах. Собирается группа людей, и под легкие закуски и вкусные напитки они учатся рисовать. Дружеская атмосфера, помощь мастера и вкусное угощение раскрепощают. Получившиеся работы участники вечеринки забирают с собой. Стоимость мероприятия обычно невысокая — в пределах 2000–3000 рублей, а, значит, посещение доступно широкому кругу людей. Чем лучше художник взаимодействует с учениками, тем успешнее становится. 
3. Иллюстрировать книжную продукцию. Даже если не становиться штатным сотрудником, можно заработать на фрилансе. Предложений типа «книжный иллюстратор быстрая работа» в сети довольно много даже от известных компаний.
4. Рисовать стикеры для популярных социальных сетей. Например, можно предложить свои варианты администрации VK. Если стикеры заинтересуют, художник получит за них деньги. Еще более прибыльно заключить с соцсетью договор, рисовать для них стикеры на постоянной основе и получать определенный процент с продаж.
5. Донаты от поклонников. Одной из главных проблем художников является то, что поклонников их творчества много, но мало кто из них покупает работы любимого автора. И тут на помощь приходят донаты: теперь поклонники могут подписаться на любимого автора и за небольшую регулярную плату иметь право на разные преференции — выбрать тему следующей работы из нескольких предложенных, получить скидку, заказать что-либо, задать вопрос и многое другое. Получать донаты можно через сервис Меценат. Платформа предлагает эксклюзивные условия сотрудничества для творческих людей: здесь можно напрямую общаться с поклонниками и получать от них денежную поддержку, размещать свои работы и продавать их, обсуждать варианты новых работ и получать обратную связь. 
6. Работать тату-мастером. В наше время это реальный шанс заработать неплохие деньги. Тату-салоны часто находятся в поисках мастера, который умеет хорошо рисовать. В крайнем случае, если набивать татуировки не хочется, можно просто рисовать эскизы для тату. Если сравнить среднюю цену на портрет, заказанный через группу VK, и среднюю цену на эскиз для тату, то он окажется более дорогим: 300 рублей против 1500. 
7. Хендмейд. Это не самый популярный способ заработать деньги и стать успешным среди художников в России, но за границей им пользуются многие. Например, можно купить простые белые кружки и превратить их в нечто яркое и уникальное. Или раскрасить джинсовую куртку — и одежда из масс-маркета сразу станет дорогой. Продавать такие вещи можно через социальные сети.
8. Стать домашним художником. Их нанимают для росписи на стенах или мебели. Очень актуален такой арт в фотостудиях, детских заведениях, кафе и даже в жилых квартирах. Чтобы найти клиентов, можно создать свой сайт или страницу в известной социальной сети и набрать аудиторию. Еще один способ — предложить сделать роспись зала за символическую плату в каком-нибудь тематическом кафе взамен на рекламу. 

И это лишь немногие варианты заработка для художника. Еще больше способов мы описывали в нашей статье «Как заработать художнику».